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人物簡介

1874年(nian)9月13日生于維也納(na)，1951年(nian)7月13日卒(zu)于美國洛杉磯。

自幼(you)學習小提琴和大提琴，12歲開始作(zuo)(zuo)曲(qu)。作(zuo)(zuo)為作(zuo)(zuo)曲(qu)家，勛伯格主要靠自學成名。

1901年(nian)赴(fu)柏(bo)林(lin)，在(zai)一個酒館樂隊任(ren)指揮，后到斯特恩(en)音樂學(xue)院任(ren)教(jiao)。此(ci)后，來(lai)往于(yu)維(wei)也納和柏(bo)林(lin)兩地，幾乎沒有中(zhong)斷過教(jiao)學(xue)活動。他的學(xue)生(sheng)中(zhong)最著名的是奧(ao)地利作(zuo)曲(qu)家A·貝爾格和A·von·韋貝恩(en)（他們師生(sheng)三人常被(bei)稱作(zuo)新(xin)維(wei)也納樂派）。

1915—1917年勛(xun)伯格在奧匈帝國軍隊(dui)服役。

1918年組織維也納(na)私人音樂演(yan)出協會，專門演(yan)出20世紀的新音樂。

1933年(nian)，納粹上臺后移居美國。

1935—1944年(nian)先后在南加利福尼(ni)亞大學和洛杉(shan)磯加利福尼(ni)亞大學任教，1940年(nian)入美國籍(ji)。

1951年，勛伯格在(zai)美國洛杉(shan)磯(ji)去世，享年77歲。

主要經歷

奧地利作(zuo)曲家(jia)阿諾爾(er)德·勛(xun)伯格于1874年(nian)9月13日(ri)出(chu)生在維也納(na)，二(er)十世紀著名的現代音樂作(zuo)曲家(jia)之一，“表現主義樂派”的主要代表人物。

勛(xun)伯格(ge)是一(yi)個自學成才(cai)的(de)作(zuo)曲家(jia)，小(xiao)時候家(jia)境貧寒，十六歲時父親(qin)去世。這些(xie)不(bu)利的(de)環境并沒能阻(zu)止他熱愛音樂(le)(le)和(he)(he)學習(xi)音樂(le)(le)的(de)決(jue)心。他八歲時開始學習(xi)小(xiao)提琴(qin)，以后(hou)又(you)自學大(da)提琴(qin)，參加業余(yu)樂(le)(le)隊，而且自己嘗試著(zhu)作(zuo)曲。他經常如饑似渴地去聽音樂(le)(le)會和(he)(he)歌劇(ju)，從中得到學習(xi)和(he)(he)熏陶。

父親去世以后(hou)，由(you)于家(jia)(jia)境日益(yi)困窘(jiong)，他(ta)到一(yi)家(jia)(jia)銀行當了(le)(le)辦(ban)事員(yuan)，以增加一(yi)些家(jia)(jia)庭收入。就(jiu)在這(zhe)個(ge)時(shi)候，他(ta)偶然結識了(le)(le)作曲(qu)家(jia)(jia)亞歷山大·策姆林斯(si)基，并跟他(ta)學了(le)(le)幾(ji)個(ge)月的(de)對(dui)位法，而這(zhe)就(jiu)是后(hou)來成為現代(dai)音(yin)樂(le)杰出作曲(qu)家(jia)(jia)的(de)勛伯格所受到的(de)唯一(yi)的(de)正(zheng)規音(yin)樂(le)教育。從此，他(ta)開始了(le)(le)音(yin)樂(le)創作生涯(ya)。

1897年(nian)，他的處女作《D大調(diao)弦樂四重奏(zou)》問(wen)世(shi)。

1901年他(ta)來到柏林，執教(jiao)于(yu)(yu)斯頓音樂(le)學院。后來又(you)回到了維(wei)也納(na)，于(yu)(yu)1910年擔任了音樂(le)學院的和聲教(jiao)師。第一次世界大戰開始后，勛伯格參加了奧地利軍隊(dui)。戰后在柏林普(pu)魯士藝術學院任教(jiao)。1933年勛伯格離職赴美，擔任加利福尼(ni)亞大學的音樂(le)教(jiao)授。

1941年他取得美國國籍，在那里定居，直到(dao)逝世。

勛伯格是一位(wei)具有大(da)膽(dan)創(chuang)新精神的(de)作(zuo)曲家，他的(de)作(zuo)品曾(ceng)經引起(qi)過(guo)很大(da)的(de)爭議。他首(shou)創(chuang)了(le)“十(shi)二音體系”的(de)無調(diao)性音樂，并且培養了(le)許多“十(shi)二音體系”的(de)作(zuo)曲家。他和他的(de)學生貝爾(er)格、威(wei)伯恩被合稱為“新維也納樂派”，即(ji)“表現(xian)主(zhu)義(yi)”音樂流派。

他對(dui)音樂所進(jin)行的(de)(de)重大(da)的(de)(de)、具有劃時代意(yi)義的(de)(de)改革(ge)，影(ying)響了一大(da)批年輕作曲家，如(ru)達(da)拉皮科(ke)拉、欣涅克以及肖斯塔科(ke)維(wei)奇(qi)等人(ren)都不同程度(du)地受到了他的(de)(de)影(ying)響。

勛(xun)伯格的音(yin)樂創作一般分(fen)為三個時期：

第一個(ge)時(shi)(shi)期大約從1897年至1908年。他這個(ge)時(shi)(shi)期的(de)作(zuo)品帶有(you)晚期浪漫(man)主義的(de)特點，深受瓦(wa)格納(na)的(de)影(ying)響，這時(shi)(shi)的(de)作(zuo)品還沒(mei)有(you)完全拋開調性。

第(di)二個時期大約從1908年至1912年。這(zhe)個時期的(de)作(zuo)品(pin)已是(shi)“勛伯格風格”特點的(de)作(zuo)品(pin)了，但仍是(shi)自(zi)由無調性。

第三個時期大約從1920年(nian)到其逝世(shi)。他這個時期的(de)作品(pin)大量地運用了(le)他自己發明的(de)十(shi)二音(yin)技法。

1874年生于維也納，自幼學習小提(ti)琴(qin)(qin)與大提(ti)琴(qin)(qin)，理論以自學為主，

1894年(nian)曾隨策姆林斯基學(xue)對位。青年(nian)時期即開始作曲，其弦樂(le)四重奏(zou)和(he)歌曲多首(shou)于1897年(nian)演出。

1901年在沃爾左根的“藝(yi)術酒店”指揮。

1899年創作了《升華之夜》；1900年著手(shou)創作《古雷之歌》，二者都屬于瓦格納(na)以(yi)后(hou)的晚(wan)期(qi)浪漫主義(yi)音樂風格。因《古雷之歌》第一(yi)部(bu)分之成(cheng)就，經理(li)查·施(shi)特勞斯推薦而獲斯特恩音樂學院教席并獲得(de)獎學金，在此期(qi)間創作音詩《佩利亞斯與梅麗桑德》。

1903年《升華之夜》首演獲得巨大(da)成(cheng)功。

在1903－1907年(nian)的(de)作品(pin)(pin)中(zhong)將變化(hua)音和聲發揮(hui)盡(jin)致，音調(diao)結構越(yue)來越(yue)無從(cong)捉(zhuo)摸，直至在1908年(nian)的(de)《鋼琴曲三首》和聲樂套曲《空中(zhong)花園(yuan)之篇》中(zhong)，他的(de)無調(diao)性始抵于成。這兩(liang)部作品(pin)(pin)演出時遭到反對者的(de)猛烈(lie)攻擊和擁護者同等強(qiang)烈(lie)的(de)歡呼。

1911年出版名(ming)著《和聲(sheng)學》。同時兼治繪畫(hua)，“表(biao)現主義(yi)”風格躍然紙上。

1912年為女演員艾伯丁·齊(qi)默作《月(yue)光下的(de)(de)(de)彼埃羅》，這是一(yi)部朗(lang)誦唱和室內樂(le)合奏的(de)(de)(de)作品，在維也納的(de)(de)(de)首演激(ji)起更深的(de)(de)(de)敵(di)視(shi)，但是早(zao)期風格的(de)(de)(de)《古雷之歌》在維也納的(de)(de)(de)首演卻十(shi)分成功。

1912年《管(guan)弦樂五(wu)首》在倫(lun)敦首演。

1918年在維也納成立(li)“非公(gong)開音樂演出社”，謝(xie)絕評論家(jia)參加，事(shi)先不公(gong)布節目，禁止鼓掌。

1913－1921年(nian)間創作極少。

1921年，推出了“用12個音(yin)作(zuo)曲(qu)的方法(fa)”，這是他(ta)用以組織無調性(xing)音(yin)樂的技(ji)法(fa)。鋼琴《組曲(qu)》是第(di)一部(bu)完全用12音(yin)方法(fa)寫作(zuo)的樂曲(qu)。1933年在巴(ba)黎重新扳依猶(you)太教并移居美國，執教于加尼福尼亞大學(xue)。

此(ci)后18年間，時而用12音(yin)，時而用有調性風(feng)(feng)格(ge)作曲(qu)，信徒們大為驚愕，他自己卻處之(zhi)泰然，他說(shuo)每一個(ge)作曲(qu)家都(dou)變(bian)動風(feng)(feng)格(ge)以適應其(qi)創作需要和目的。

1951年，勛伯(bo)格在美國洛杉(shan)磯去世，享年77歲。

主要作品

分期

勛(xun)伯格(ge)的(de)(de)創(chuang)作可分為(wei)三個時(shi)期。1908年(nian)以前為(wei)調性時(shi)期。主要受(shou)勃拉姆斯和(he)瓦格(ge)納的(de)(de)影響，作品(pin)充滿德(de)國(guo)晚(wan)期浪漫主義音樂(le)的(de)(de)氣息，并(bing)把以瓦格(ge)納為(wei)代表的(de)(de)半(ban)音化創(chuang)作技法(fa)發展到了極限(xian)。如弦(xian)樂(le)六重奏《升華之(zhi)夜》（1899，于1917年(nian)改編為(wei)弦(xian)樂(le)隊曲）、康(kang)塔(ta)塔(ta)《古雷(lei)之(zhi)歌》（1900—1901）、交響詩《普萊(lai)雅斯和(he)梅麗桑德(de)》（1903）等(deng)。1908—1920年(nian)前后為(wei)無(wu)調性時(shi)期，他開(kai)始探索(suo)一種新的(de)(de)無(wu)調性的(de)(de)音樂(le)風(feng)格(ge)，標志(zhi)著他的(de)(de)創(chuang)作進入一個新的(de)(de)階段。

風格

不(bu)同音(yin)高的各音(yin)之間的結(jie)合，不(bu)再像傳(chuan)統音(yin)樂那(nei)樣(yang)，以(yi)某個(ge)音(yin)為中(zhong)心，不(bu)協和(he)和(he)弦(xian)也不(bu)再像傳(chuan)統的音(yin)樂那(nei)樣(yang)，需要“解決”到協和(he)和(he)弦(xian)。勛伯(bo)格(ge)采用無(wu)調性音(yin)樂風(feng)格(ge)是同他(ta)作(zuo)品中(zhong)的表(biao)現(xian)主義(yi)特征相聯系的。他(ta)從表(biao)現(xian)主義(yi)美學思想(xiang)中(zhong)汲取靈感，先后創作(zuo)了一(yi)批無(wu)調性作(zuo)品，成為第一(yi)位(wei)放棄調性的作(zuo)曲家。如(ru)單人劇《期待》（1909）和(he)說白歌唱《月迷彼埃(ai)羅》（1912）等。

這些(xie)作(zuo)品(pin)表現(xian)了(le)諸如絕望、恐懼、緊張、痛苦等(deng)病(bing)態心理或情緒，音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)樂(le)語(yu)言夸張、變形(xing)(xing)、怪誕。在(zai)《月迷的(de)皮埃羅》中(zhong)，勛(xun)伯(bo)格還發展了(le)一(yi)種(zhong)介于(yu)說話(hua)與歌(ge)(ge)唱(chang)之間(jian)的(de)說白歌(ge)(ge)唱(chang)。無調(diao)性(xing)階(jie)段的(de)重(zhong)要(yao)作(zuo)品(pin)還有《五首管弦(xian)樂(le)小品(pin)》（1909），戲(xi)劇(ju)配樂(le)《幸(xing)運的(de)手》（1913）等(deng)。1920年(nian)以(yi)后(hou)為(wei)十(shi)(shi)二(er)音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)技法(fa)時期。經過長期的(de)探索(suo)，勛(xun)伯(bo)格在(zai)無調(diao)性(xing)音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)樂(le)的(de)基(ji)礎上，找到(dao)了(le)一(yi)種(zhong)組織(zhi)音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)樂(le)材料的(de)新(xin)方法(fa)，形(xing)(xing)成(cheng)了(le)所謂十(shi)(shi)二(er)音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)樂(le)。作(zuo)曲(qu)(qu)(qu)家(jia)用半音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)階(jie)中(zhong)的(de)12個音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)，自由(you)組成(cheng)一(yi)個音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)列(lie)，音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)列(lie)可(ke)以(yi)原形(xing)(xing)使用，也(ye)可(ke)以(yi)逆(ni)行(xing)、倒置、倒置逆(ni)行(xing)。這4種(zhong)音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)列(lie)形(xing)(xing)式(shi)可(ke)移置于(yu)半音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)階(jie)的(de)任何高度，從而可(ke)形(xing)(xing)成(cheng)48種(zhong)樣式(shi)。音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)列(lie)中(zhong)的(de)各(ge)音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)（全部(bu)或部(bu)分）既(ji)可(ke)相繼出現(xian)形(xing)(xing)成(cheng)曲(qu)(qu)(qu)調(diao)，也(ye)可(ke)同時出現(xian)形(xing)(xing)成(cheng)和弦(xian)，以(yi)此構成(cheng)全曲(qu)(qu)(qu)。勛(xun)伯(bo)格后(hou)期基(ji)本上采(cai)用十(shi)(shi)二(er)音(yin)(yin)(yin)(yin)(yin)技法(fa)進(jin)行(xing)創作(zuo)，重(zhong)要(yao)作(zuo)品(pin)有《樂(le)隊變奏(zou)曲(qu)(qu)(qu)》（1926—1928）、《小提琴協奏(zou)曲(qu)(qu)(qu)》（1935—1936）、《鋼琴協奏(zou)曲(qu)(qu)(qu)》（1942）、《華沙(sha)幸(xing)存(cun)者》（為(wei)朗誦、男(nan)聲合唱(chang)及(ji)樂(le)隊而作(zuo)，1947）、歌(ge)(ge)劇(ju)《摩西(xi)與亞倫》（1951）等(deng)。他在(zai)晚(wan)年(nian)偶爾也(ye)寫作(zuo)有調(diao)性(xing)的(de)作(zuo)品(pin)。

音樂戲劇

勛伯格創作了4部音樂戲劇作品：1909年的獨(du)幕獨(du)角音(yin)樂戲劇(ju)《期(qi)待》，1913年(nian)(nian)的(de)(de)獨(du)幕配樂戲劇(ju)《幸運之手》，均運用(yong)自由無(wu)調(diao)性寫成。1930年(nian)(nian)的(de)(de)獨(du)幕歌(ge)劇(ju)《日(ri)復一(yi)(yi)日(ri)》則(ze)是嚴格的(de)(de)十二(er)音(yin)體系的(de)(de)作(zuo)品。未完(wan)成的(de)(de)三幕歌(ge)劇(ju)《摩西(xi)與亞(ya)倫》創作(zuo)于1931—1932年(nian)(nian)間，也是一(yi)(yi)部(bu)(bu)無(wu)調(diao)性的(de)(de)十二(er)音(yin)音(yin)樂作(zuo)品。這(zhe)是一(yi)(yi)部(bu)(bu)帶有(you)清(qing)唱劇(ju)性質的(de)(de)歌(ge)劇(ju)，作(zuo)品敘述了猶太人在(zai)摩西(xi)的(de)(de)率領下的(de)(de)出走埃及(ji)的(de)(de)過程。劇(ju)中人物們(men)交替采(cai)用(yong)傳統(tong)的(de)(de)唱法、半(ban)念半(ban)唱的(de)(de)朗誦式行腔和有(you)韻律(lv)的(de)(de)說白。摩西(xi)只有(you)一(yi)(yi)個高(gao)潮(chao)性的(de)(de)唱句。這(zhe)部(bu)(bu)歌(ge)劇(ju)的(de)(de)前半(ban)部(bu)(bu)分有(you)很多引人入勝(sheng)的(de)(de)表現，特別是狂亂的(de)(de)“金牛犢(du)之舞”，但(dan)后(hou)半(ban)部(bu)(bu)分乏味，大部(bu)(bu)分篇幅(fu)在(zai)討論宗教(jiao)。雖然在(zai)戲劇(ju)性的(de)(de)發(fa)展(zhan)上缺乏貫(guan)穿(chuan)性，但(dan)音(yin)樂部(bu)(bu)分卻具(ju)有(you)高(gao)度的(de)(de)統(tong)一(yi)(yi)性。

勛伯格(ge)的(de)(de)(de)創(chuang)作(zuo)除早期作(zuo)品外，大(da)多難于(yu)被(bei)人(ren)理解，當時(shi)經(jing)常(chang)遭到冷遇。在(zai)(zai)他(ta)死(si)后(hou)，對他(ta)的(de)(de)(de)音(yin)樂(le)(le)(le)的(de)(de)(de)評價，也一直存在(zai)(zai)爭議。勛伯格(ge)的(de)(de)(de)最大(da)貢獻在(zai)(zai)于(yu)繼(ji)承、發展(zhan)并最終打破了(le)19世(shi)紀德國(guo)浪漫主(zhu)(zhu)義的(de)(de)(de)音(yin)樂(le)(le)(le)傳統，系統地創(chuang)建了(le)序(xu)列主(zhu)(zhu)義的(de)(de)(de)音(yin)樂(le)(le)(le)理論(lun)和方法，從(cong)而完成了(le)從(cong)浪漫主(zhu)(zhu)義音(yin)樂(le)(le)(le)向(xiang)現代音(yin)樂(le)(le)(le)過渡的(de)(de)(de)歷史性(xing)任務(wu)。除了(le)作(zuo)曲(qu)，勛伯格(ge)畢生(sheng)還以(yi)極大(da)的(de)(de)(de)熱情(qing)和精力從(cong)事(shi)教學工作(zuo)，培養了(le)多位世(shi)界著名(ming)的(de)(de)(de)作(zuo)曲(qu)大(da)師，是一位名(ming)副其實的(de)(de)(de)音(yin)樂(le)(le)(le)教育家(jia)。他(ta)的(de)(de)(de)無調性(xing)音(yin)樂(le)(le)(le)和十二(er)音(yin)音(yin)樂(le)(le)(le)對20世(shi)紀的(de)(de)(de)音(yin)樂(le)(le)(le)發展(zhan)產生(sheng)了(le)巨(ju)大(da)影響，最初在(zai)(zai)德國(guo)、奧(ao)地利(li)(li)，后(hou)來在(zai)(zai)法國(guo)、意大(da)利(li)(li)、美國(guo)等(deng)國(guo)，不(bu)少作(zuo)曲(qu)家(jia)都采用他(ta)的(de)(de)(de)作(zuo)曲(qu)方法。而他(ta)的(de)(de)(de)學生(sheng)韋伯恩(en)和貝爾格(ge)等(deng)人(ren)進一步發展(zhan)和完善了(le)他(ta)的(de)(de)(de)序(xu)列音(yin)樂(le)(le)(le)理論(lun)。

理論著作

他的(de)理論(lun)著作(zuo)《和聲(sheng)學》（1911）、《音(yin)(yin)樂的(de)思(si)想與邏輯》（1934—1936，未完(wan)成）、《音(yin)(yin)樂創(chuang)作(zuo)基礎》（1948）、《作(zuo)曲(qu)基本(ben)原理》（1948）《配器學》（1949）和《和聲(sheng)的(de)結構(gou)功能》（1937—1948）以及論(lun)文集《風格與思(si)想》（1950）等也都具(ju)有很高的(de)學術(shu)價值。

勛伯格的主(zhu)要作品有：交(jiao)響詩《光明之夜》、《佩列阿(a)斯與梅(mei)麗桑德(de)》、《室內(nei)交(jiao)響曲》、歌劇《期望》以及為朗誦、男(nan)聲(sheng)(sheng)合唱和(he)樂隊而寫的《一個華沙的幸(xing)存者》。此外(wai)還有幾首弦(xian)樂四重(zhong)奏和(he)許多鋼琴(qin)、聲(sheng)(sheng)樂作品等。

勛伯格(ge)除寫有大量(liang)音樂(le)作(zuo)品外，還有許多音樂(le)理論著(zhu)作(zuo)，其中有《和(he)聲(sheng)學教程(cheng)》、《和(he)聲(sheng)的(de)結構與功(gong)能》和(he)《風格(ge)與思想》等等。

舞臺音樂：《期待》、《幸(xing)運之手》

管弦樂：《佩利(li)亞斯與梅麗桑德(de)》、《室內交響曲(qu)》（為十五(wu)伴獨(du)奏樂器而作）、《五(wu)首管弦樂曲(qu)》

人聲與(yu)器樂：《古雷之歌》（五(wu)個獨唱(chang)、朗(lang)誦(song)、合(he)(he)唱(chang)與(yu)樂隊）、《月光下的彼埃羅》（朗(lang)誦(song)與(yu)室內重奏(zou)）、《華沙幸(xing)存者》（朗(lang)誦(song)、男聲合(he)(he)唱(chang)與(yu)樂隊）

室(shi)內樂(le)：《d小調弦(xian)樂(le)四重奏(zou)(zou)》、《升(sheng)f小調弦(xian)樂(le)四重奏(zou)(zou)》、《升(sheng)華(hua)之(zhi)夜》（弦(xian)樂(le)六重奏(zou)(zou)）

鋼　琴：《樂曲五首》、《六(liu)首小曲》

歌(ge)　曲：《空中花園之篇》（女高音歌(ge)曲十五首）

勛伯格是20世紀(ji)(ji)最有影響的(de)作曲家之(zhi)一(yi)，他(ta)在音樂風格上的(de)巨(ju)大變革，帶動了(le)20世紀(ji)(ji)音樂一(yi)場翻(fan)天覆地的(de)革命。

創作(zuo)(zuo)的(de)早期，他(ta)稟承了瓦格納、馬勒等后(hou)浪(lang)漫主(zhu)義(yi)大(da)師(shi)的(de)風(feng)格，運(yun)用變(bian)音(yin)體系的(de)樂(le)匯及規模宏大(da)、結(jie)構復(fu)雜(za)的(de)手法(fa)，創作(zuo)(zuo)了一些頗(po)負盛名(ming)的(de)佳作(zuo)(zuo)。中(zhong)期，他(ta)徹底(di)拋棄了后(hou)浪(lang)漫主(zhu)義(yi)的(de)手法(fa)，形式轉向小型，依靠色彩(cai)的(de)迅速替換，來(lai)獲得音(yin)樂(le)上(shang)的(de)變(bian)化，音(yin)樂(le)要(yao)素(su)中(zhong)節(jie)奏(zou)和(he)對位越來(lai)越復(fu)雜(za)，旋律線越來(lai)越支離破碎，并擺(bai)脫了有(you)調(diao)(diao)中(zhong)心的(de)變(bian)化音(yin)樂(le)風(feng)格，走(zou)向了“無調(diao)(diao)性(xing)”。到了晚(wan)年，作(zuo)(zuo)品中(zhong)“表現主(zhu)義(yi)”風(feng)格躍然(ran)紙(zhi)上(shang)，其樂(le)匯極不(bu)協(xie)和(he)，非主(zhu)題(ti)性(xing)，節(jie)奏(zou)裂變(bian)成原子，旋律零七(qi)八碎，配器古怪，音(yin)樂(le)也(ye)不(bu)再追求(qiu)泛指意義(yi)的(de)真與(yu)美(mei)，而是(shi)用鞭(bian)辟入里的(de)手法(fa)，去表現作(zuo)(zuo)曲(qu)家極為復(fu)雜(za)的(de)情感(gan)，其代表作(zuo)(zuo)《月迷彼埃羅》。他(ta)晚(wan)期的(de)歌劇《摩西與(yu)亞倫》體現了深刻的(de)哲學思想，音(yin)樂(le)表現力(li)極強，結(jie)構雄渾一體，被(bei)公認為是(shi)20世紀的(de)不(bu)朽杰作(zuo)(zuo)。