安娜·巴(ba)甫洛娃（Anna Pavlova，1881年2月12日—1931年1月23日），出生于圣(sheng)彼得堡，20世(shi)紀初芭蕾舞壇的一顆巨星，為芭蕾作出了無(wu)法估價的貢獻，素有“芭蕾女(nv)皇(huang)”之稱。
俄國芭蕾(lei)一方面繼(ji)承(cheng)了19世紀帕彼季(ji)、伊(yi)萬諾夫(fu)所(suo)奠定的(de)偉大傳(chuan)統，另(ling)一方面以福金創作活動(dong)為標志，進入了在佳吉列夫(fu)“俄羅斯演出季(ji)”達到光(guang)輝巔峰的(de)新的(de)變(bian)革時期。這(zhe)些(xie)因素(su)使安娜·巴甫洛娃既(ji)牢(lao)牢(lao)扎(zha)根(gen)于(yu)古(gu)典芭蕾(lei)舞的(de)沃土，又(you)積極支(zhi)持(chi)和參(can)與了新芭蕾(lei)改革運(yun)動(dong)。正(zheng)是這(zhe)些(xie)因素(su)造就了她的(de)藝術特(te)色和表演風格(ge)。
安娜·巴甫洛娃，1881年1月31日(ri)出生于圣彼(bi)得堡一(yi)個貧(pin)民(min)家庭。父親(qin)是農民(min)出身(shen)的(de)士兵，母親(qin)給別人(ren)洗衣服，生活十分貧(pin)苦。
10歲時，考進圣彼得堡(bao)舞蹈學校，經過九(jiu)年(nian)的艱苦訓練進入馬林(lin)斯基劇(ju)院(yuan)芭蕾舞團并迅速升為該團首席女演員(yuan)。
《天鵝(e)湖》、《睡美人》、《胡桃夾(jia)子》、《天鵝(e)之死(si)》、《舞姬》、《吉賽爾》、《仙女》、《埃及之夜》等(deng)。她(ta)的表演惟妙惟肖、栩栩如生；她(ta)的藝(yi)術作風嚴謹認(ren)真，一(yi)絲不(bu)(bu)茍。一(yi)位評論家曾這樣(yang)分析她(ta)的成功秘訣：“她(ta)無(wu)時(shi)不(bu)(bu)在(zai)訓練，無(wu)時(shi)不(bu)(bu)在(zai)彩排(pai)。她(ta)從不(bu)(bu)因獲得榮譽而停步不(bu)(bu)前。”
1909年，巴(ba)甫洛娃(wa)首次(ci)在巴(ba)黎的“俄羅斯演出季”中亮相便(bian)轟(hong)動(dong)了巴(ba)黎，轟(hong)動(dong)了世界。
1910年(nian)，她(ta)(ta)組織了自己的(de)(de)小型芭蕾舞團開始(shi)在世界各地巡回演出(chu)。在長達(da)(da)二十年(nian)之(zhi)久的(de)(de)旅行演出(chu)中(zhong)，她(ta)(ta)到過中(zhong)國、埃及、南非、烏(wu)拉圭、智利、加(jia)拿大、澳大利亞、瑞典等(deng)44個(ge)國家，行程50萬英里，演出(chu)數千場(chang)，觀眾不計其數，她(ta)(ta)一年(nian)要穿壞2000雙足尖鞋。即使(shi)在交通(tong)工具發(fa)達(da)(da)的(de)(de)今天(tian)這(zhe)也(ye)是難(nan)以想象的(de)(de)。
安娜·巴(ba)甫洛娃為在(zai)全(quan)球傳播、普及芭(ba)蕾(lei)藝術做出了(le)不(bu)可估量的(de)(de)貢獻。她(ta)不(bu)僅(jin)推動了(le)芭(ba)蕾(lei)在(zai)許多國(guo)家(jia)的(de)(de)誕生(sheng)和(he)發(fa)展，使一些國(guo)家(jia)瀕于死亡(wang)的(de)(de)芭(ba)蕾(lei)煥發(fa)出生(sheng)機，同時以其非(fei)凡(fan)的(de)(de)藝術魅力影(ying)響了(le)許多人的(de)(de)命運。如(ru)英國(guo)著(zhu)名舞蹈(dao)編導阿什頓就是(shi)14歲(sui)時在(zai)厄(e)瓜多爾看到(dao)巴(ba)甫洛娃的(de)(de)演(yan)出，從(cong)此她(ta)便(bian)立志要(yao)獻身于這(zhe)門崇高(gao)的(de)(de)藝術并成為聞名于世(shi)的(de)(de)芭(ba)蕾(lei)大(da)師的(de)(de)。
用福金的(de)(de)(de)話來(lai)說(shuo)(shuo)就是；"巴甫(fu)洛娃藝(yi)術的(de)(de)(de)重要作(zuo)用，并(bing)不在(zai)于它給人帶來(lai)的(de)(de)(de)一時歡樂。而在(zai)于它在(zai)本世紀二(er)十(shi)五年內(nei)，使人們(men)改變了(le)(le)對芭(ba)(ba)蕾(lei)(lei)的(de)(de)(de)看法(fa)……證明了(le)(le)芭(ba)(ba)蕾(lei)(lei)不僅能夠，而且應該成為語言的(de)(de)(de)最高意(yi)義的(de)(de)(de)形式。"巴甫(fu)洛娃給后人的(de)(de)(de)影響是極(ji)其深(shen)遠的(de)(de)(de)，她的(de)(de)(de)舞(wu)蹈(dao)(dao)既具有(you)十(shi)九(jiu)世紀大(da)舞(wu)星(xing)們(men)的(de)(de)(de)各(ge)種長(chang)處，又(you)有(you)勝(sheng)于他們(men)的(de)(de)(de)獨特風格。不少事例說(shuo)(shuo)明，現代許多(duo)著名舞(wu)蹈(dao)(dao)家當初也正是在(zai)看了(le)(le)她的(de)(de)(de)演出之后，才愛上了(le)(le)芭(ba)(ba)蕾(lei)(lei)并(bing)選擇了(le)(le)這一艱苦而又(you)崇(chong)高的(de)(de)(de)事業。
1931年1月，安娜·巴甫洛(luo)娃在(zai)荷蘭海牙準(zhun)備演出時(shi)溘然(ran)逝去(qu)。只留下了一(yi)句催人(ren)淚下的(de)(de)(de)(de)遺言：“把(ba)我的(de)(de)(de)(de)天(tian)鵝(e)裙準(zhun)備好(hao)！”天(tian)鵝(e)在(zai)包(bao)括巴甫洛(luo)娃在(zai)內的(de)(de)(de)(de)許多人(ren)的(de)(de)(de)(de)心目中，都是最好(hao)的(de)(de)(de)(de)芭蕾象(xiang)征，而(er)巴甫洛(luo)娃離開人(ren)世前的(de)(de)(de)(de)唯一(yi)遺愿不(bu)(bu)是別的(de)(de)(de)(de)，而(er)是將芭蕾這不(bu)(bu)朽的(de)(de)(de)(de)伴(ban)侶帶到冥冥的(de)(de)(de)(de)彼界去(qu)。芭蕾成為與她生生死死永不(bu)(bu)分離的(de)(de)(de)(de)寶物。
當時英國(guo)皇家芭(ba)蕾舞正(zheng)在進行演出，得知這一不幸的(de)消息(xi)后，樂(le)(le)隊指揮宣(xuan)布由安(an)娜·巴甫洛(luo)娃(wa)表(biao)演《天鵝之死(si)》—帷幕徐徐拉開，樂(le)(le)隊奏起圣·桑(sang)的(de)樂(le)(le)曲，臺上空無一人(ren)，只有一束(shu)追光在緩緩移動。巴甫洛(luo)娃(wa)雖然去了，但她像一只不朽的(de)天鵝永遠為人(ren)們所(suo)懷念。
二十世紀(ji)初，俄(e)國著(zhu)名芭(ba)蕾舞演(yan)員(yuan)安娜·巴甫洛娃(wa)應圣彼得堡皇家歌劇院的(de)邀請，在(zai)貴族會(hui)(hui)館舉行(xing)的(de)一次音(yin)(yin)樂會(hui)(hui)上(shang)表演(yan)獨(du)舞。音(yin)(yin)樂選用(yong)了(le)法國作曲家圣桑（1835-1921年）《動物(wu)狂歡(huan)節(jie)》組曲中(zhong)的(de)第十三(san)曲，即由大提琴(qin)與鋼琴(qin)演(yan)奏的(de)《天(tian)(tian)鵝(e)》。由于當時的(de)芭(ba)蕾作品常用(yong)"天(tian)(tian)鵝(e)"作為標題，故改(gai)為《天(tian)(tian)鵝(e)之死》以示區別。舞蹈(dao)忠實(shi)地保持(chi)了(le)古典芭(ba)蕾的(de)傳統，以詩一般(ban)的(de)靈感使表演(yan)與技巧有機地結合。通過描繪(hui)瀕死的(de)天(tian)(tian)鵝(e)渴求(qiu)重新振翅，孤身只影(ying)在(zai)平靜的(de)湖面上(shang)艱(jian)難掙扎，最(zui)終(zhong)默(mo)默(mo)死去時的(de)神情，以象征人類在(zai)現實(shi)生(sheng)活中(zhong)與死亡，命運進(jin)行(xing)不(bu)懈反(fan)抗的(de)搏斗精(jing)神。
《天鵝之死》一(yi)直作(zuo)(zuo)為巴甫洛(luo)娃最(zui)成(cheng)功的(de)代(dai)表(biao)作(zuo)(zuo)在(zai)世界各地流傳，閃(shan)爍著不(bu)息的(de)光(guang)輝(hui)。編導者福金(jin)本(ben)人也(ye)曾評價說："沒想到(dao)，這(zhe)部作(zuo)(zuo)品后來竟成(cheng)了新俄國舞(wu)蹈(dao)的(de)象(xiang)征……它(ta)實(shi)際(ji)證明了舞(wu)蹈(dao)不(bu)單純(chun)是(shi)悅目的(de)藝術，而應該是(shi)通過眼睛進入到(dao)靈魂(hun)深處(chu)的(de)藝術。"在(zai)與巴甫洛(luo)娃討論"編什么舞(wu)蹈(dao)合適(shi)？"時，福金(jin)順手(shou)用(yong)曼陀(tuo)林彈起了圣·桑的(de)曲子——《天鵝》，當即提議用(yong)這(zhe)段音樂編舞(wu)。在(zai)福金(jin)看來，巴甫洛(luo)娃那(nei)種纖細(xi)，嬌(jiao)柔，略顯憂傷的(de)神(shen)態來表(biao)演"天鵝"是(shi)再理想沒有了。于是(shi)他(ta)邊(bian)編邊(bian)教，只化了五(wu)、六(liu)分鐘(zhong)時間(jian)幾乎是(shi)即興式的(de)完成(cheng)了這(zhe)一(yi)舞(wu)蹈(dao)的(de)創(chuang)作(zuo)(zuo)。
《天鵝(e)之(zhi)(zhi)死(si)》在它(ta)代(dai)代(dai)相傳(chuan)的(de)(de)過程中也(ye)不(bu)可能(neng)(neng)永遠保(bao)持一成不(bu)變(bian)。福金(jin)夫(fu)人曾拍攝(she)了(le)一套《天鵝(e)之(zhi)(zhi)死(si)》的(de)(de)舞(wu)(wu)臺照，記錄了(le)作品(pin)每一舞(wu)(wu)姿的(de)(de)變(bian)換。相比之(zhi)(zhi)下，今天舞(wu)(wu)臺上的(de)(de)演(yan)(yan)出(chu)(chu)除了(le)天鵝(e)背(bei)朝觀(guan)眾，兩臂(bei)呈波浪(lang)形展翅出(chu)(chu)場(chang)及結尾外，其(qi)(qi)他(ta)部分都(dou)已(yi)不(bu)是福金(jin)的(de)(de)原貌了(le)。后世的(de)(de)舞(wu)(wu)蹈家(jia)們，按(an)照自己(ji)的(de)(de)理解和(he)特長，不(bu)斷地(di)給(gei)作品(pin)賦予了(le)新(xin)的(de)(de)含義和(he)表演(yan)(yan)方(fang)法(fa)。就以(yi)(yi)(yi)演(yan)(yan)出(chu)(chu)《天鵝(e)之(zhi)(zhi)死(si)》達五，六千次的(de)(de)蘇聯著名演(yan)(yan)員瑪亞(ya)普列謝茨(ci)卡(ka)婭為例，她的(de)(de)每次表演(yan)(yan)，似乎每次都(dou)能(neng)(neng)給(gei)人以(yi)(yi)(yi)新(xin)鮮(xian)的(de)(de)感受和(he)啟示。她并不(bu)過多地(di)渲染"天鵝(e)"對死(si)的(de)(de)不(bu)安和(he)絕望，而是著眼于"天鵝(e)"對生的(de)(de)渴望和(he)熱愛，以(yi)(yi)(yi)其(qi)(qi)富(fu)有非凡(fan)表現(xian)力的(de)(de)雙(shuang)臂(bei)，譜寫了(le)一曲生的(de)(de)戀歌(ge)。
在十(shi)九世紀，由(you)于瑪麗·塔里(li)奧妮(ni)，芳妮(ni)艾(ai)爾斯萊等優秀人(ren)才的(de)(de)(de)涌(yong)現，曾形(xing)(xing)成了(le)一個(ge)浪漫主(zhu)義芭蕾的(de)(de)(de)全盛(sheng)時期(qi)，不幸的(de)(de)(de)是，這(zhe)一局面因后(hou)繼無人(ren)便(bian)很快地由(you)盛(sheng)轉衰了(le)。在西方，單純追求(qiu)技巧(qiao)的(de)(de)(de)思潮，使人(ren)們幾乎忘卻了(le)舞蹈(dao)(dao)的(de)(de)(de)真正價值而(er)陷(xian)入了(le)缺乏內(nei)容的(de)(de)(de)形(xing)(xing)式(shi)主(zhu)義傾向。直(zhi)至二(er)(er)十(shi)世紀初(chu)，出現了(le)二(er)(er)位偉大的(de)(de)(de)明星后(hou)，才得(de)以根本(ben)的(de)(de)(de)改(gai)觀。致力(li)于自然主(zhu)義運(yun)動被稱為(wei)新(xin)舞蹈(dao)(dao)之母(mu)的(de)(de)(de)伊莎杜拉(la)鄧肯(ken)與古典舞蹈(dao)(dao)最誠摯(zhi)的(de)(de)(de)維護者(zhe)安娜巴甫洛娃這(zhe)二(er)(er)位杰(jie)出的(de)(de)(de)女(nv)舞蹈(dao)(dao)家(jia)，以截然相(xiang)反的(de)(de)(de)主(zhu)張和風格，同為(wei)舞蹈(dao)(dao)藝術建(jian)立了(le)不朽的(de)(de)(de)功績。
巴甫洛娃于1882年在彼得堡出(chu)生，八歲時(shi)在看(kan)了(le)《睡(shui)美(mei)人》演(yan)出(chu)后(hou)，便立(li)志(zhi)于芭蕾。十(shi)歲進皇(huang)家芭蕾舞學校，十(shi)四歲與福金合演(yan)了(le)《關不住的(de)女兒(er)》。她(ta)(ta)(ta)那古典式的(de)舞步(bu)及表演(yan)天(tian)資從(cong)學生時(shi)代(dai)起(qi)就(jiu)十(shi)分引人注目，畢業后(hou)一直擔任主(zhu)角，先后(hou)演(yan)出(chu)了(le)《吉噻爾》，《睡(shui)美(mei)人》，《唐·吉訶德(de)》等(deng)劇(ju)(ju)。1909年，她(ta)(ta)(ta)應邀參加了(le)佳吉列夫組織的(de)俄國芭蕾舞團，主(zhu)演(yan)了(le)《阿爾米達宮(gong)》（The Pavilion of Armide），《仙女們》（Les Sylphides）等(deng)劇(ju)(ju)目。不久，她(ta)(ta)(ta)又自建(jian)劇(ju)(ju)團，相繼訪問了(le)歐洲(zhou)(zhou)，南(nan)北美(mei)洲(zhou)(zhou)，澳大利亞(ya)，新西(xi)蘭(lan)，印度，中國和日本，她(ta)(ta)(ta)的(de)杰作有《巴卡納爾》（Bacchanale），《夜》（Nuit）等(deng)等(deng)，尤以《天(tian)鵝(e)之死》最(zui)為(wei)感人。1931年，這位曾為(wei)世人傾(qing)倒的(de)"天(tian)鵝(e)"，在一次旅歐演(yan)出(chu)途(tu)徑荷蘭(lan)海牙時(shi)，突然一病不起(qi)，但她(ta)(ta)(ta)仍念念不忘要重返舞臺，讓(rang)"天(tian)鵝(e)"振翅高飛。"請把我的(de)天(tian)鵝(e)服裝準備(bei)好(hao)！"便是(shi)她(ta)(ta)(ta)臨終前的(de)最(zui)后(hou)一句話。
