梅蘭芳的大名相信像maigoo小編這樣的京劇門外漢也一定是久仰大名的程度，戲曲演員排行榜中，他位列榜首不會有人異議。1913年他首次到上海演出，在四馬路大新路口丹桂第一臺演出了《彩樓配》、《玉堂春》、《穆柯寨》等戲，初來上海就風靡了整個江南，在50余年的舞臺生活中，他發展和提高了京劇旦角的演唱和表演藝術，綜合了青衣、花旦、刀馬旦的表演方式，創造了醇厚流麗的唱腔，形成獨具一格的梅派，于1949年前先后赴日本、美國、蘇聯演出，并榮獲美國波莫納學院和南加州大學的榮譽文學博士學位，為京劇的發展做出了不可磨滅的貢獻。【 詳細>>】

京劇是中國的國劇，所以中國著名戲曲家中京劇大師們自然都有著頗高的地位，被尊為京劇界鼻祖的譚鑫培自然也是10大著名戲曲家中必有的人物。他對京劇藝術的革新，起到了繼往開來的作用，對后世影響極其深遠，行內有“無腔不學譚”之說，半個多世紀以來很多京劇老生都宗法于他，世稱“譚派”，譚鑫培以畢生的心血和精力，全面地繼承和發展了民族傳統的戲曲藝術，從他開始老生藝術進一步規范化、體系化了，基本穩定了京劇的格局，值得一提的是中國的第一部電影《定軍山》也是由他主演。【 詳細>>】

陳素真是中國著名女戲曲家，10歲登臺，成為豫劇界第一代女演員。她13歲收徒，人稱豫劇甘羅。她是戲曲教育家、豫劇改革家，并首創豫劇界第一個流派“豫劇陳派藝術”，被觀眾和劇作家及戲曲大師們譽為：豫劇一代宗師、豫劇舞臺上的一尊美神、河南梅蘭芳、豫劇皇后、豫劇三鼎甲之首、豫劇大王。她是豫劇六大名旦中年齡最大，從藝最早，成名最早的豫劇大師，因豫劇六大名旦中有五位都以唱為主，而陳素真則是邊打邊唱、邊唱邊舞，唱、念、做、打、舞綜合運用，因此為中國豫劇六大名旦之首。【 詳細>>】

越劇是我國的第二大劇種，而越劇最有名的戲曲家莫過于袁雪芬大師了，她唱腔旋律淳樸，節奏多變，感情真摯深沉，韻味醇厚，委婉纏綿，聲情并茂，在表演上重視刻畫人物性格和內心活動，而且在表演上博采眾長，將話劇、電影重視刻劃人物性格和內心活動的寫實主義表演特點，與昆曲載歌載舞、重視形體動作美化的長處吸收到越劇中，加以融化、創新，形成了寫意與寫實相結合的表演形式。她不僅是一位杰出的藝術家，也是一位優秀戲劇表演團體的管理者，同時還是一位具有廣泛社會影響力的戲劇活動。【 詳細>>】

嚴鳳英是黃梅戲界最有名的戲曲藝術家，公認為中國黃梅戲的發展締造者之一，在1952年上海舉行的第一次華東戲曲會演，嚴鳳英以黃梅戲傳統小戲《打豬草》和折子戲《路遇》獲得廣泛贊譽，1954年因在黃梅戲電影《天仙配》中飾演七仙女而揚名全國，在短暫的藝術生命中，嚴鳳英主演的大戲有20多個，小戲近30個，此外還拍了3部電影，被國人稱為黃梅戲的“一代宗師”。【 詳細>>】

評劇是廣大人民所喜聞樂見的劇種之一，而評劇界的著名戲曲家也是最有觀眾基礎的，新鳳霞就是最有名的中國著名女戲曲家之一，她6歲學京劇，13歲習評劇，15歲任主演，之后憑借《劉巧兒》紅遍全國，公演及拍成電影在全國放映后，在全國掀起了學唱劉巧兒的熱潮。人們通過《劉巧兒》了解了評劇，通過《劉巧兒》知道了新鳳霞，新鳳霞的名字從此走進了千家萬戶，新鳳霞演唱藝術從此確立并得到廣大評劇觀眾的喜愛，而且她的新板式和新曲調極大地豐富了評劇的唱腔藝術，為評劇向大劇種的發展做出了前所未有的貢獻，推動了整個評劇藝術的發展與進步。【 詳細>>】

程硯秋是京劇界最有名的戲曲家之一，他在藝術創作上勇于革新創造，舞臺表演唱腔講究音韻，注重四聲，并根據自己獨有的嗓音特點，創造出了一種幽咽婉轉、若斷若續的唱腔風格，形成獨有的特點。他創作的角色，典雅嫻靜，恰如霜天白菊，有一種清峻之美，后成為“四大名旦”之一，程硯秋在表演上無論眼神、身段、步法、指法、水袖、劍術等方面也都有一系列的創造和與眾不同的特點，作為一個完整的藝術流派，全面展現在京劇藝術舞臺上，程硯秋注重借鑒兄弟姊妹藝術，融合于自己的藝術創作之中，是眾多戲曲藝術大師中較為突出的一位。【 詳細>>】

尹桂芳是越劇界最受歡迎的戲曲名家之一，是越劇尹派藝術創始人，被稱為“越劇皇帝”，她一生演過上百個劇目，曾在《紅樓夢》、《西廂記》、《沙漠王子》、《盤妻索妻》《、屈原》、《江姐》等劇目中成功塑造了多個經典藝術形象，而且唱腔委婉纏綿，灑脫深沉，醇厚清新，深受廣大觀眾喜愛。聞名全球的小提琴協奏曲《梁祝》的第一樂章就是借鑒于尹派唱腔中的“起調”旋律，在越劇界，她是繼袁雪芬之后最早投入“新越劇”行列的著名演員，為越劇改革作出巨大貢獻。【 詳細>>】

尚小云是中國具有深遠影響的京劇表演藝術大師，中國現代京劇代表人物之一，尚派藝術的創始人，上世紀五十年代以后，尚小云的藝術達到了更高境界，他將《漢明妃》、《梁紅玉》、《乾坤福壽鏡》等劇目作了精益求精的加工提高，同時對傳統戲《御碑亭》、《虹霓關》、《打漁殺家》等劇目進行了鍥而不舍的精心琢磨，這些劇目不僅代表著尚派藝術的風格特色，而且與梅、程、荀的傳世名作一樣，至今仍代表著京劇旦角藝術的最高水平，他一生的藝術經歷，恰與中國京劇鼎盛時期相始終，是京劇中后期歷史的見證人和參與者。【 詳細>>】

戲曲名家一般都有著讓人過耳不忘的名字，小白玉霜算是maigoo小編印象最深的藝名，她的原名是李再雯，是評劇界最有影響力的著名女戲曲家，公認為20世紀50、60年代的評劇泰斗和領頭羊。1953年中國評劇團建團后，排了《秦香蓮》一劇，她塑造的秦香蓮形象是她表演藝術走向成熟的標志，1956年《秦香蓮》拍成電影，她獲得金質獎章，蜚聲海內外，憑借一己之力將白派發揚光大，后來的“白派”特指小白玉霜的“新白派”。【 詳細>>】

常香玉是豫劇戲曲名家，常派的創始人，有著豐富的音色、寬廣的音域、純凈的音質、正確的運氣方法、宏大的發聲共鳴、精巧的吐字技術和嫻熟的潤腔手段，唱腔甜美，吐字清晰，表演細膩傳神，規范精到，富有一種陽剛之氣，代表作有《花木蘭》、《拷紅》、《斷橋》、《大祭樁》、《人歡馬叫》、《紅燈記》等，尤其是她在《紅娘》中對“流水板”自如化、性格化的創新運用，在豫劇發展史上達到了一個新的高度。【 詳細>>】

張新芳被譽為河南曲劇皇后，曲劇重要奠基人之一，她天資聰慧，記憶力強，嗓音洪亮，善于模仿，從7歲開始學唱戲，9歲便已在曲劇舞臺上唱紅。她首先打破曲劇男扮女裝的傳統，開創女扮女角的先例，成為曲劇的第一個女演員；是她與同行們一起，努力將曲劇發揚光大，成為河南省第二大劇種，戲曲片《陳三兩》與當時常香玉大師的戲曲片《花木蘭》齊名，在當時產生了很大的影響，對河南曲劇的發展有重要貢獻，2006年5月她還授予“河南省曲劇老藝術家終身榮譽獎”稱號。【 詳細>>】