詩劇是什么

詩(shi)劇，對白為詩(shi)的戲(xi)劇，是(shi)指用詩(shi)體寫成的劇本。先秦時代楚(chu)國屈原的《九歌》，是(shi)中國最(zui)早(zao)的詩(shi)劇雛形。有的雖具有戲(xi)劇的形式(shi)，但只供(gong)閱(yue)讀，不(bu)適合劇場(chang)演出(chu)，它在與史(shi)詩(shi)、抒情詩(shi)并稱時，也稱“劇詩(shi)”。

詩劇的藝術特征

詩劇除(chu)了舞(wu)臺提(ti)示采用散文(wen)形式外，人物臺詞全部(bu)運用詩的句式，因而人物臺詞富于詩意和強烈的抒情性，具有豐富的內涵，能(neng)給讀者(zhe)廣闊的藝(yi)術再(zai)創(chuang)造空間。詩劇的創(chuang)作，不僅要求語言凝練(lian)、含(han)蓄、流(liu)暢，講究韻律和節奏，還要符合戲劇舞(wu)臺性的特點。

詩劇，也可直譯為書案劇，意為只供閱讀而不適合演出的戲劇，其中場景和對話都是用詩寫成，甚至一些幕前幕后的介紹都是詩意的語言。“詩劇”是用現代的理念把音、音劇作為獨立的元素有機兼容，進行重新構架，突破了過去諸多劇種的框架，給體現主題較大的空間，給作品結構更大的自由度，它以詩為主線，敘述了一個詳細的劇情，既可以展示宏大的場面，又可以刻畫細節，在輕快的臺詞中展示歌句的內容，而不使人感到倉促和單調。

詩劇的發展

十八、十九世紀英國的(de)這類詩劇比較(jiao)繁榮，一(yi)些嚴肅(su)的(de)詩人也(ye)受到刺激，或(huo)者力圖寫(xie)一(yi)些更有(you)詩歌抒價值的(de)舞(wu)臺劇，或(huo)者通過模仿古(gu)希臘悲劇的(de)杰作，以保(bao)持文學(xue)傳(chuan)統的(de)純粹精神而(er)進(jin)行詩劇的(de)創(chuang)作。他們當時并(bing)沒有(you)考慮詩劇在(zai)文學(xue)史(shi)上(shang)的(de)地位和今(jin)后去向，創(chuang)作所獲得的(de)愉悅就是意圖。

查爾(er)斯·蘭姆曾稱莎士(shi)(shi)比亞的(de)(de)(de)(de)(de)所有(you)悲劇都(dou)應視為(wei)詩(shi)劇。因為(wei)這(zhe)些劇一(yi)旦(dan)上演，不可避免地大(da)大(da)降低了它們的(de)(de)(de)(de)(de)文(wen)學價(jia)值(zhi)。除莎士(shi)(shi)比亞外(wai)，著名的(de)(de)(de)(de)(de)詩(shi)劇作(zuo)品(pin)有(you)彌爾(er)頓(dun)的(de)(de)(de)(de)(de)《力士(shi)(shi)參孫》、雪萊的(de)(de)(de)(de)(de)《欽契(qi)一(yi)家(jia)》、布朗寧的(de)(de)(de)(de)(de)《皮帕(pa)走過了》、拜倫的(de)(de)(de)(de)(de)《曼費瑞德》等。英語文(wen)學中的(de)(de)(de)(de)(de)這(zhe)些詩(shi)劇作(zuo)品(pin)像(xiang)一(yi)塊(kuai)塊(kuai)豐碑，為(wei)后人(ren)樹立(li)榜樣(yang)、帶來啟迪(di)。德國(guo)偉大(da)詩(shi)人(ren)歌德的(de)(de)(de)(de)(de)《浮士(shi)(shi)德》更是(shi)詩(shi)劇中的(de)(de)(de)(de)(de)太陽(yang)，后輩不能不仰(yang)視他(ta)的(de)(de)(de)(de)(de)光輝。《浮士(shi)(shi)德》無(wu)論從其(qi)深邃(sui)的(de)(de)(de)(de)(de)思想、豐富的(de)(de)(de)(de)(de)內涵，還是(shi)出色的(de)(de)(de)(de)(de)詩(shi)劇表現技巧都(dou)堪稱這(zhe)一(yi)形式的(de)(de)(de)(de)(de)集大(da)成者。

詩劇(ju)與文學史同脈，以(yi)上的列舉及古典范疇，其作品的形式特(te)點還(huan)以(yi)“劇(ju)”為限制，沒(mei)有(you)脫離舞臺這一特(te)殊場景。因此(ci)，這些詩劇(ju)文本中，人物、故事情(qing)節、對話(hua)語言(yan)等，還(huan)帶有(you)很(hen)重的舞臺的痕跡。甚至“幕”、“場”都按舞臺的要(yao)(yao)求設計，有(you)些詩劇(ju)可(ke)以(yi)直(zhi)接演出。僅管詩劇(ju)從某(mou)種意(yi)義上看可(ke)稱為長(chang)詩或者長(chang)篇敘事詩，但詩歌的語言(yan)還(huan)是要(yao)(yao)借(jie)舞臺空間作美(mei)麗的飛翔(xiang)。

現(xian)(xian)代(dai)(dai)詩(shi)(shi)歌(ge)從艾(ai)略特(te)開始發軔(ren)，一(yi)切都與(yu)古典和(he)傳統相悖，詩(shi)(shi)劇也不例外。現(xian)(xian)代(dai)(dai)詩(shi)(shi)劇徹底掙脫舞臺束縛，“幕”、“場”只是術語，而不能約束詩(shi)(shi)人(ren)的(de)靈感和(he)想象，敘事和(he)情節也都被更(geng)直接揚清代(dai)(dai)替。所(suo)以(yi)現(xian)(xian)代(dai)(dai)詩(shi)(shi)劇與(yu)現(xian)(xian)代(dai)(dai)抒(shu)情長詩(shi)(shi)相交(jiao)匯相融合，把表現(xian)(xian)和(he)象征以(yi)及詩(shi)(shi)歌(ge)語言的(de)審美(mei)功能充分發揮出(chu)來(lai)，達到詩(shi)(shi)意更(geng)完美(mei)的(de)效果。如恩斯特(te)·托勒的(de)《群(qun)眾與(yu)人(ren)》、布羅茨基的(de)《二(er)十(shi)世(shi)紀的(de)歷史(shi)》、還有梅特(te)林克的(de)《青(qing)鳥》也算上一(yi)部，這些只是我們所(suo)窺見(jian)的(de)一(yi)斑(ban)而已，還有許多(duo)詩(shi)(shi)人(ren)探索風格強烈，運用多(duo)彩的(de)現(xian)(xian)代(dai)(dai)派手法，使(shi)詩(shi)(shi)劇走向(xiang)豐富，走向(xiang)還遠(yuan)，走向(xiang)極端。