文同是北宋著名畫家，以善畫竹著稱于世。文同墨竹畫，大大超過了前人，所畫竹葉，正面用濃墨，反面用淡墨，正反濃淡錯落有致，靈氣頓顯。同時代的蘇軾等人都學習他的畫法，其后的追隨者就更多了，中國畫壇由此形了“湖州竹派”，文同也就成了一代宗師，有“墨竹大師”之稱，而“胸有成竹”這個成語就是起源于他畫竹的思想。所以說，中國著名經典竹畫當屬文同的《墨竹圖》，該畫現收藏于臺北故宮博物院。此畫用水墨畫倒垂竹枝，筆法謹嚴有致，又現瀟灑之態，且《墨竹圖》中倒竹的形象首次出現在繪畫創作中，這種形象對后世的繪畫創作產生了很大的影響。【 詳細>>】

《清閟閣墨竹圖》是元代著名書畫家柯九思所作，現收藏于北京故宮博物院。柯九思博學能詩文，素有詩、書、畫三絕之稱。他的繪畫以“神似”著稱，尤擅畫竹，這也是他最喜歡的作畫題材。《清閟閣墨竹圖》這幅經典國畫竹子作品，就是柯九思為倪瓚畫的，“清秘閣”是倪瓚的齋號。該圖中畫竹兩竿整幅圖清雅秀美，依巖石交錯而立，姿態峭拔勁爽，石旁有雅竹雜草相襯，幽木與瘦石相映成趣，自有一股拔俗的清高之氣，同時體現了柯九思熟能生巧的筆墨功底，屬于他晚期的代表作。【 詳細>>】

說起畫竹，想必有不少人想到了鄭板橋。鄭板橋原名鄭燮，又號板橋，人稱板橋先生，是清代著名書畫家，更是種竹、愛竹、觀竹、詠竹、畫竹之人，《竹石圖》便是他晚年的最佳代表作之一，現藏于上海博物館。《竹石圖》這幅國畫水墨竹子作品，是一幅水墨寫意畫，也是中國畫竹子水墨畫精品。此畫作中，幾株翠竹于山崖絕壁處挺拔而立、迎風招展。畫面簡約明快，淡筆山石與濃墨翠竹形成鮮明的對比，顯現出石之博大、竹之堅挺，尤其是細竹昂然傲氣的精神被表現得淋漓盡致。【 詳細>>】

王紱是明初著名畫家，擅長山水，尤精枯木竹石，畫竹兼收北宋以來各名家之長。他筆下的竹瀟灑簡練，意態飛揚，很有文人畫的清幽之境，當時被稱為畫竹的“國朝第一手”。《墨竹圖》就是王紱的代表作之一，現收藏于北京故宮博物院。這幅著名竹畫作品，畫有新竹三竿，以墨色濃淡顯竹之清韻蕭蕭、含雨帶露之姿，枝葉飄搖，有瀟灑出塵之致挺拔剛健之神。王紱此圖，實乃借畫竹抒發心懷，表示其對超豁出俗、不與庸俗污濁之徒相茍合的人格的贊美。【 詳細>>】

元代畫竹的風氣很盛行，但畫竹的大類中也有許多細微的講究，李衎則是水墨竹畫的代表人物之一。李衎為元代著名畫家，善畫枯木竹石，雙鉤竹尤佳，和趙孟頫、高克恭并稱為元初畫竹三大家。其在畫竹上創立了獨特的風格，形神兼備，追求蘊籍、自然、象征人物品德高潔的內在美。《雙鉤竹軸》這幅國畫竹子精品，便是李衎代表作之一，現收藏于北京故宮博物院。【 詳細>>】

《雪竹圖》傳為五代南唐畫家徐熙所作，現收藏于上海博物館。這幅中國畫竹子水墨畫，描繪了江南雪后嚴寒中的枯木竹石，石后三竿粗竹挺拔蒼勁，其旁有彎曲和折斷了的竹竿，又有一些細嫩叢雜的小竹參差其間，更覺情趣盎然、生機勃勃。《雪竹圖》構圖新穎，層次豐富，將志向與激情凝集于一體，表現在靈感奔放與嫻熟技巧之中的水墨畫法是難以摹擬的，堪稱五代的佳作。【 詳細>>】

《墨竹坡石圖》是元代畫家高克恭為其好友龔璃所作，現收藏于北京故宮博物院。這幅國畫水墨竹子作品，描繪的是煙雨漾漾中婷婷玉立的秀竹及山石，石旁竹草叢生，竹葉自然下垂，生動地寫出了竹子在煙雨中挺秀瀟灑的姿態。該畫作在構圖上，以坡石壓角，竹叢立于石后，由根至頂，含而不露，平穩勁挺，使文同以來的折枝式構圖產生了變化。這種構圖模式對后世影響很大，形成常見的墨竹表現圖式。【 詳細>>】

《瀟湘竹石圖》是北宋著名書畫家蘇軾創作的一幅水墨畫，現藏于中國美術館。這幅著名的國畫竹子水墨畫，是蘇軾傳世之作兩幅中的其中一幅，也是國畫竹子十大經典作品之一。《瀟湘竹石圖》整幅畫作以瀟湘二水的交匯點為中心，遠山煙水，風雨瘦竹，近水與云水、蹲石與遠山、筱竹與煙樹產生強烈對比，讓人在窄窄畫幅內如閱千里江山。【 詳細>>】

《修竹圖軸》是元末明初著名畫家倪瓚所作，現收藏于臺北故宮博物院。這幅名家水墨竹子作品，是倪氏晚年代表作之一，卻未顯頹老之氣。此圖繪竹一枝，橫梢一枝，竹葉偃仰，疏朗多姿，布置精彩；且用筆瘦勁，濃淡相間，筆墨溫潤，得清簡之韻，不徒具竹之形貌，兼得竹之性情。【 詳細>>】

《竹石菊花圖》是明代書畫家米萬鐘所作，現藏于北京故宮博物院。這幅國畫竹子精品，所繪的是幾塊湖石邊雜生的菊花與嫩竹，布局超逸，用墨濃淡相映，用筆細致工整。圖中兩塊湖石，其一用墨稍濃而透明，其一用清逸的淡墨畫出，勾皴上都有“范寬”的“雨點皴”的筆法；菊花用雙鉤法，菊葉亦用沒骨法，墨色清潤；細竹也或以秀逸的濃墨勾染而成，或以淡墨寫成，筆法老健秀挺。整個畫面使人感受到一種恬淡、清雅的詩意。【 詳細>>】

《風竹圖軸》是明代著名畫家唐寅所作的一幅著名竹畫，以風中之竹為描寫對象，現收藏于北京故宮博物院。這幅竹子水墨畫，所會繪風中之竹向右側傾斜，竹隨風飄動，極富動感。此圖技法上，以“濃墨為面，淡墨為背”，寫意象之竹，融以書法用筆，其飛白效果頗具文人趣味，其自題書法端莊秀美，筆劃勁挺，獨具唐氏風格。【 詳細>>】

鄭燮是清代著名書畫家，人稱板橋先生，“揚州八怪”重要代表人物，一生只畫蘭、竹、石，尤精墨竹。鄭板橋的墨竹，一般都是一氣呵成，幾乎沒有斷點之作。他筆下的墨竹表現出十分濃厚的生活氣息，一枝一葉都惟妙惟肖，拿出任何一個單支都能給人以美感，栩栩如生之狀躍然。在鄭板橋的作品中有一幅非常著名的書畫作《墨竹圖》，畫中的竹子高低交錯，竹節瘦勁有力，竹葉疏密相間，雖看不見修長挺拔的竹桿，但仍然能感受到竹竿的挺拔和竹葉的生機，竹畫旁還有其自題詩句，現收藏于西安博物院。【 詳細>>】

《沐雨圖軸》是元初畫竹三大家之一的李衎所作，現收藏于北京故宮博物院。這幅名家水墨竹子作品，是李衎畫墨竹的代表作之一，描繪了雨中竹子的形態，手法極其寫實，強調雨中之竹的清姿，其畫法與雙勾竹圖基本相同，竹葉因雨水而顯得沉重，葉尖自然下垂，在表現雨中竹葉下垂之姿上，給人以充實秀美的感覺，實屬中國畫竹子水墨畫精品。【 詳細>>】

《梧竹秀石圖》是元末明初著名畫家創作的一幅國畫竹子水墨畫，現收藏于北京故宮博物院。這幅圖繪有梧桐、竹和秀石；竹竿以中鋒運筆，從根至梢，粗細得體，濃淡相宜；竹葉順枝而出，用書中“撇”之筆法，濃淡相疊，以現向背；石則用淡墨皴擦，重墨點苔，圓勁渾厚。該作品不同于倪氏其他作品，不是用干墨渴筆，而是皴染結合，筆墨蒼潤，為畫家的變體之作。【 詳細>>】