卡蒂埃·布列松，法國攝影師。1908年生于法國塞納-馬恩省。他兒童時代即酷愛美術，曾從師畫家戈登卡蒂埃·布列松奈和安德烈·洛特。他的“瞬間美學”理論堪稱影響了全球的媒體和影像，他創建的Magnum是世界上影響力最大和時間最長的攝影機構，被譽為當代世界攝影十杰之一的抓拍攝影大師。2004年8月3日，布列松在法國西南部的家中去世，享年96歲。【 詳細>>】

愛德華·史泰欽1879年出生在盧森堡，1973年去世，是世界知名的攝影大師，被譽為20世紀最杰出的人像攝影家和時尚攝影之父。兩歲時隨父母到了美國。16歲時開始從事攝影藝術的追求和創造。在他94載的人生旅途中，攝影生涯就有78年，被譽為美國的攝影巨人，攝影大師，還有人說，他的一生顯示了一部20世紀攝影藝術的發展史。這是因為史泰欽一生豐富的創造歷程所涉獵的范圍博大精深。他不僅在創作題材上包括了“人像”、“靜物”、“風景”、“社會新聞”、“生活”、“廣告”、“集錦”等許多方面，而且在創作上更是把“畫意派”、“純攝影派”和“紀實派”以至“抽象構成派”等家之長匯于一身。【 詳細>>】

安德烈亞斯·古爾斯基，德國攝影師，被譽為“當代攝影第一人”。當今世界出售價格最高的單幅影像作品《萊茵河2》正是出自于他之手。這幅作品在2011年佳士得拍賣會上以433萬美元成交。佳士得認為這張作品并不會讓人感覺是某一段的萊茵河，而是透過河水展現整條河的景色。因其作品的昂貴天價，在歐美，他也被稱為“超級提款機”。【 詳細>>】

約翰·湯姆森（John Thomson 1837年6月14日-1921年9月29日），出生于蘇格蘭愛丁堡，蘇格蘭著名攝影家、地理學家、探險家。1857年至1858年在瓦特藝術學校(Watt Institution and School of Arts)的夜校就讀。1861年，成為皇家蘇格蘭藝術學會（ Royal Scottish Society of Arts）會員。1862年4月開始，他開始了他耗時十年的遠東的行攝之旅，用影像記錄了遠東的人、風景和東方文化。其被西方攝影界尊為“紀實攝影”的鼻祖之一。【 詳細>>】

辛迪·謝爾曼（生于1954年）是美國著名的現代藝術家和攝影藝術家。謝爾曼的攝影生涯開始于20世紀70年代，當時她已經在做以自己的肖像為題材的作品。在此后的30年間，她創造了一種從20世紀到21世紀代表社會和文化典型的肖像博物館。以“無題電影劇照”為主，她最著名的攝影系列有：由時裝攝影而來的雜志插圖系列(1981年)，夢魘神話故事式的災難系列(1984-1986年)，模仿歷史名著的歷史肖像系列(1988-1990年)，描繪肢解玩偶的性系列(1992)，以及滑稽小丑系列(2003年至2004年) 等。【 詳細>>】

史蒂夫·麥凱瑞-史蒂夫·麥凱瑞，美國攝影師。1985年因成績優秀，被聘為簽約攝影師。主要拍攝東南亞地區和伊斯蘭國家的專題。他為《國家地理》雜志工作了20年，最后成為這本雜志的首席攝影師。1979年，因在阿富汗采訪獲“羅伯特·卡帕最佳海外攝影金牌獎”。1984年，獲全美攝影記者協會“年度最佳雜志攝影師稱號”。1998年又獲‘艾森斯塔特攝影報道獎”。【 詳細>>】

羅伯特·杜瓦諾，法國攝影師，和亨利·卡笛爾·布列松堪稱為一對并駕齊驅的大師。這兩人的攝影都以紀實為主，但風格卻迥然不同。布列松經常云游四海，作品比較深沉嚴肅，關心各地民族疾苦。杜瓦諾則一生只以他所居住的巴黎為創作基地，喜歡在平民百姓的日常生活中抓取幽默風趣的瞬間。【 詳細>>】

薇薇安·邁爾（Vivian Maier），1926年2月1日出生于美國紐約，美國業余街頭攝影師、家庭保姆。薇薇安是法國人后裔，出生在紐約，但在法國長大，后回到美國先后生活在紐約和芝加哥，她一生拍攝了超過10萬張照片。2007年，芝加哥當地歷史學家約翰·馬魯夫發現了她的大量底片并開始整理，此后她的作品登上美國以至意大利、阿根廷和英國等地的報紙。2009年4月21日病逝于芝加哥。2010年，薇薇安的作品開始在芝加哥進行展出，成為攝影圈中熱議的人物，并被認可為美國當代最重要的街頭攝影師之一。【 詳細>>】

布拉塞，攝影師，攝影生命長達60余年。1932年出版攝影集《夜巴黎》，以窮盡巴黎夜生活全貌而聞名于世，贏得“夜間攝影鼻祖”美譽。1980年代出版《在我生活中的藝術家》攝影集，正值壯年的畢加索、達利、馬蒂斯等藝術家都出現在布拉塞的鏡頭中，又引起新的轟動。【 詳細>>】

杰夫·沃爾，加拿大籍攝影家，1946年生于溫哥華，1970年就讀于溫哥華的不列顛哥倫比亞大學，獲得藝術碩士學位，1970-1973年在倫敦Courtauld學院攻讀藝術史博士學位，1976-1987年擔任西蒙弗雷澤大學（Simon Fraser University）藝術中心副教授，現擔任大不列顛哥倫比亞大學副教授。【 詳細>>】

馬丁·帕爾出生于1952年，童年時代在祖父的啟發下對攝影產生興趣，后來在曼徹斯特大學專攻攝影，馬丁·帕爾的作品劍走偏鋒，不走常規老路，實際上引領了近年來興起的"概念攝影"的先潮。馬丁·帕爾一路拍過七十年代、八十年代、九十年代，這個日益庸俗的世界使善于諷刺的英國藝術家如魚得水，世界就像是為他預備好的一盤笑料。在他的作品中到處都是窘迫、尷尬的英國人，竭力紳士也紳士不起來。【 詳細>>】

沃爾夫岡，被譽為二十年來最具影響力的攝影藝術家，現在柏林與倫敦工作。他的作品十分多樣，從肖像到靜物，從風景到抽象，提爾曼斯成功推翻了那些看似矛盾對立事物的邊界，將所有的題材納入自己的體系之內。另外，提爾曼斯也非常強調圖像作為空間物體的存在，改變了圖像在展覽、出版、打印等形式下的狀態，并且改變了攝影與當代藝術空間的語言關系。他在21世紀的攝影后來者中，有著巨大的影響力。【 詳細>>】

羅伯特·弗蘭克（Robert Frank,1924—），此人是20世紀攝影史上的一個特殊現象。他以自己的第一本攝影集《美國人》一舉改變了現代攝影的方向，奠定了自己在攝影史上無可爭議的大師地位。而這一切距他離開自己的祖國瑞士才只有11年。提出了“非決定性瞬間”。【 詳細>>】

森山大道，1938年出生于大阪，日本攝影師，與石內都、荒木經惟等人同時崛起于20世紀60、70年代，曾是日本傳奇性先鋒攝影團體“挑釁”（PROVOKE）的旗手人物。森山大道目前已是獲得世界性承認的重要攝影家，作為細江英公弟子之一的森山大道以其風格凌厲的黑白攝影著稱于世。【 詳細>>】

南·戈爾丁（Nan Goldin）是現在美國最受矚目的攝影家之一，她可謂是當今私攝影的鼻祖。她與各種自我放逐于美國主流社會以外的青年人共同生活。在這期間，戈爾丁懷著“自己記錄自己的歷史”的愿望，開始以攝影方式如實拍攝他們的群體生活，不作任何修飾，赤裸裸地展示了處于社會主流邊緣的一部分美國青年的生活實態。【 詳細>>】