在米芾所有山水畫中，maigoo小編尤喜歡《云起樓圖》，這幅畫又叫《天降時雨圖》，為“米氏云山”的一幅比較典型的代表作，現收藏于美國華盛頓特區弗里爾美術館。此圖描寫了雨中江南青山丘陵的景色，畫家巧妙地運用“煙云掩映”的技法，分隔遠山與松木之間的空間感，尤其是墨點暈染的圓轉山頭，可見其山頂積墨濃重、表現陰影，山腰以下則沒人淡墨暈染的煙云中。

《春山瑞松圖》是米芾最有名的山水畫之一，著錄于《石渠寶笈》初編、《故宮書畫錄》卷五，曾經黃琳收藏，后存清內府齋宮，現藏于臺北故宮博物院。此圖描繪的是云煙涌動的山林景色，畫中山石樹木的造型秀稚溫和，山石以“米點皴”法畫出，清峻柔麗，使景物開闊、平靜而凄迷，顯示出春日潤濕而有生趣的意境。 【 詳細>>】

米芾名畫《云山圖卷》，為紙本水墨畫，縱27.3厘米，橫57厘米，現收藏于美國紐約大都會美術館。此圖寫丘壑逶迤連綿，以墨染煙云來表現行云瞬間的吞吐變化，“山以云為衣,云以山為體”，云和山虛實相映，給人柔潤朦朧中見靈動清浥的感覺，充分地展示了“米家山”的典型風格。

《翠微深處圖》是宋代書畫家米芾的代表畫作，創作于1087年，描繪的是山林深處的煙云霧景。該圖中突破了過去運用線條表現峰巒、云水、樹木的傳統方法，把王維以來的“水墨瀉染”、王維的“潑墨”、董源的“淡墨輕嵐”及其點子皴，根據多雨迷蒙變幻無常的江南自然景色，加以融會貫通，開創以橫點為主，畫煙云變化、雨霽煙消的山水。

米芾所作的這幅《溪橋閑睡圖軸》是他的經典畫作之一，圖中橋上兩位老者，一策杖而立，一舉頭遠跳，從中可以看到一種豁達飄逸、超然世外，更多的追求自我的“真”。這幅畫更注重的是虛，注重留給人們想象空間。在色彩的應用上，更多地是體現物象相對靜止不變的、較為恒定的色彩美，而這一表達正是一種超脫、淡定與內斂的精神世界。

《仙居山水圖》是北宋書畫家米芾創作的一幅畫作，為絹本，長68.2厘米，寬35.3厘米，創作于元祐戊辰年八月，是難得的米芾珍貴山水畫。畫面崇山峻嶺布局巧妙，氣勢恢宏；樹木巖石畫法古樸，給人歷史有沉淀感；畫面右上角題詩落款：“云水心常結，風塵面久盧。重尋釣鰲客，初入選仙圖。”

《煙江漁歌圖》是米芾山水畫的一大經典之作，該畫作的背景是遠山，畫作中央有一座亭臺，近處又是一片樹蔭，可謂意境悠遠，從中能看出道家“見素抱樸”的人生哲學。米芾長住江南，受江南煙雨山水的啟發，創造了一種積墨點成山的山水畫技法，后世稱之為“米點皴”，此畫正是用這種技法繪成的經典山水畫。

宋代畫家米芾所作的這幅《王維詩意圖立軸》，為紙本，縱96.7厘米，橫50.5厘米，以自創米家皴法畫春天雨中云山，屋舍掩映，自題：云里帝城雙鳳闕，雨中春樹萬人家。米芾的這種山水風格，一方面受董源山水畫“平淡天真”和“意趣高古”的影響，一方面源于對真山真水的深切感受。

《云山疊翠圖軸》為北宋書畫家米芾所作的絹本水墨畫，橫51.8厘米，縱99.68厘米，描繪的是云煙涌動的山林疊翠美景。在米芾的這幅畫上，“寫意”帶來的個體意志和情緒的“驚艷”，讓人們看到了光的流動！在山水間顧盼云涌，在縱深明暗中變幻不定。“淡漠輕巒”，悄然解構了大自然自定義的輪廓，呈現出邊際朦朧的審美印象。

《聽瀑圖》為北宋書畫家米芾所作的紙本水墨畫，橫42厘米，縱35厘米，現為美國弗利爾美術館藏，可能是明清好事者按記載中的米芾畫法為藍本而進行的臆造之跡。此圖是典型的“米點皴”技法繪成的山水人物畫，畫中人物顏面淡墨細勾，衣紋墨筆活脫流暢，筆法整體老到，墨色輕重節奏隱含其中。